Мастер-классы и кинопоказ в Русском музее
В рамках Всероссийского конкурса «БИА_АРТ»

Как рождается произведение? С какого момента начинается творчество? Что такое книга-лепорелло? Чем полезно экспрессивное рисование? И как уйти от «страха чистого листа» и хотя бы на время успокоить, а лучше отключить своего внутреннего критика? Ответы на эти и другие вопросы получили участники первого совместного мероприятие проекта «Сохраненная культура» и Молодежного сообщества Русского музея.

Это событие стало частью большой работы по организации и проведению Всероссийского конкурса молодых художников, исследователей и дизайнеров «БИА_АРТ»: диджитал, тексты, фешен, декоративно-прикладное искусство, стрит-арт по мотивам творчества Ольги Биантовской.

Поэтому началось все с показа короткометражного фильма Зинаиды Курбатовой «Ольга Биантовская. Прекрасная эпоха». Затем состоялись два мастер класса. Каждый из участников события оказался перед выбором, куда ему отправиться: на арт-класс художника и преподавателя Ксении Воскобойниковой «Экспрессивное рисование»? Или в импровизированную мастерскую художника и куратора Даны Макаридинойна занятие «Книга-лепорелло: коллаж и печатная графика»?

Оба варианта оказались полезными и интересными. Оказалось, что лепорелло — это знакомая многим с детства книжка-гармошка. А сам термин восходит к опере Вольфганга Амадея Моцарта «Дон Жуан». В одной из сцен слуга Дон Жуана по имени Лепорелло демонстрирует длинный список любовных побед своего хозяина, разворачивая его через всю сцену. А поскольку разворачивать такой список, скрученный в рулон, не очень удобно, то в постановках обычно используют гармошку — и раскрывается быстрее и выглядит внушительнее.

Под руководством Даны Макаридиной участники познакомились с подлинниками работ Ольги Биантовской, увидели и даже подержали в руках ее эскиз для авторский книжки-гармошки с английской народной песенкой «Три зверолова» в переводе Самуила Маршака, а затем создали свои книжки-гармошки, параллельно овладев азами трафаретной печати, диатипии и линогравюры.

Участники арт-класса Ксении Воскобойниковой в это самое время попытались переключить сознание и отпустить себя в свободное творчество.
«Экспрессивное рисование — это сильный проводник, позволяющий начать заниматься творчеством. Настоящим творчеством, идущим изнутри и не стесненным внешними рамками „как надо“, „как красиво“ и „как принято“. Экспрессивное рисование — оно про вас лично, про вашу личную картину и пространство свободы. Это способ научиться слушать себя и выражать свои эмоции и ощущения», — настраивала своих подопечных Ксения.

В галерее ниже — работы, созданные участниками мастер-классов, а также книжные эскизы Ольги Биантовский, которыми они вдохновлялись.

Автор идеи и организатор: куратор конкурса «БИА_АРТ» Наталья Ламохина при поддержке и участии Молодежного сообщества Русского музея

Мастер-классы провели: художник, куратор основатель проекта CUT Дана Макаридина; художник и педагог Ксения Воскобойникова

Дизайн афиши: Инга Цветкова; съемка и монтаж видео: Наталья Ламохина

Смотреть видео о событии: YouTube, Rutube, ВКонтакте

Сайт «Поэзия графики и плаката. К 80-летию Ольги Биантовской»: https://biantovskaya.ru/

Всероссийский конкурс для молодых художников, исследователей и дизайнеров «БИА_АРТ» по мотивам творчества Ольги Биантовской: https://biantovskaya.ru/contest